| 07 Апреля 2010
Несколько лет, чуть не написал – десятилетий, мы всё пытались провести выставку НЮ (акт - это слишком по-немецки, а обнаженная натура - это уж слишком длинно и чопорно), все не складывалось. Как все художники и кураторы, мы винили в этом кого угодно, от совкового наследия, до тупости чиновников, которые за каждым изгибом женского и не дай бог мужского торса, видели совсем не то, что хотел показать фотограф. При этом мы, упорно старались не замечать, что тема без традиций, без стабильно работающих авторов, без фотографий…НЮ (франц. nu — нагой, раздетый), изображение нагого тела; жанр изобразительного искусства, раскрывающий в изображении обнаженного тела представления о красоте, ценности земного чувственного бытия.
Поэтому стоит обозначить всего два события. Выставку «Диктатура тела» в галерее NOVA (2002 г.) где работы Игоря и еще 2-3 авторов составили основной костяк выставки, и конечно прошлогоднюю художественную выставку «Сад Венеры», в минском Дворце искусства. Последняя только подтвердила мое мнение, что к столь сложному, эмоционально чувственному жанру искусства, подойти просто, а состояться очень и очень сложно. Слабая выставка, без явных откровений и открытий.
Отдельные работы в жанре НЮ, разбросанные по разным выставкам и проектам не оставляют целостного впечатления, не позволяют выделить фотохудожника плодотворно работающего в данном жанре. Именно поэтому, выставка «Фотографические опыты с обнаженным человеческим телом» Игоря Пешехонова (г. Лида, член Союза Дизайнеров, член Совета Творческого союза «Фотоискусство», участник многих выставок и конкурсов, автор альбомов), которая нашла свое место в зале клуба-кафе, а сегодня и галереи, «Экспансия» редкая удача, некоторое подведение итогов и конечно немалый риск. Вот, что отметил Константин Михеев в публикации о творчестве автора в журнале PROдизайн (2007 г.)
«НЮ – всегда проба на вкус, технику, остроту вчувствования и мышления. Обнаженная натура требует максимального отстранения от всего постороннего, фонового, сиюминутного. Глядя на минималистски лаконичные, точные в деталях или же, напротив, в сознательном избегании детализации работы Пешехонова, осознаешь отличие собственно арта, искусства от лилейно-филейной индустрии гламура: здесь художник всматривается, там – зрителю показывают...»
В фотографии, даже больше, чем изобразительном искусстве, за конкретным изображением, виден автор. Он, снимая обнаженное тело, сильнее, чем в других жанрах, обнажает самого себя, но отнюдь не тело, а свое творческое начало. Выйти из этого состязания с самим собой, создавая неповторимые образы, сложная задача, которая по силам только одержимой творчеством личности, настоящему художнику.
Вставка Игоря Пешехонова, камерная (всего 22 работы), в чем-то дерзновенная, во многом утонченная – безусловно, интересная и редкая. Впрочем, свои выводы вы сможете сделать сами. Мы же, увидели за отдельными фотографиями в жанре АКТ, настоящего автора, стабильно работающего, с множеством фотографий, только часть из них мы увидим на выставке, надеемся, эта выставка станет началом добрых традиций в жанре белорусского НЮ.
Подробнее о творчестве автора можно прочитать в статье «Взгляд в поисках языка»




Этот город можно читать, как учебник по геометрии. В нем все расчерчено дорогами и трамвайными рельсами, изрыто переходами и тоннелями, пронизано конусами света уличных фонарей и фар машин. Он опутан каналами связи, набит потоками рекламы, формулами успеха, объемами предоплаченного трафика и бесконечными ссылками на виртуальные страницы чьих-то дневников. Здесь даже небо размечено межконтинентальными авиалиниями, а квадратные метры наполнены чьими-то судьбами, прямыми и ломанными, параллельными и пересекающимися.
Рэспубліканскі юнацкі фотаконкурс "Пацалунак па-беларуску" (далей - Конкурс) праводзіцца ўпершыню ў рамках рэалізацыі праграмы Беларускай Асацыяцыі клубаў ЮНЕСКА "Культура свету". Мэтай дадзенай праграмы з'яўляецца прадастаўленне маладым людзям магчымасці знаёмства з нацыянальнай культурай і культурамі іншых краін. Дадзены Конкурс арыентаваны на далучэнне моладзі да нацыянальнай культуры.
ВЫСТАВКА ПИКТОРИАЛЬНОЙ ФОТОГРАФИИ
Мэта фотавыставы "Фарбы Венецыі" - не паказаць знаёмыя ўсім з дзяцінства архітэктурныя шэдэўры горада на вадзе, а стварыць у наведвальніка асаблівы эмацыянальны настрой, акцэнтаваць яго ўвагу на дэталях, якія, зліваючыся ў адно, ствараюць цэласны вобраз гэтага дзівоснага горада і дазваляюць кожнаму чалавеку прасякнуцца сапраўды містычнай венецыянскай атмасферай...Выстаўка працягнецца да 4 сакавіка.


